{"id":1876,"date":"2021-11-10T09:04:38","date_gmt":"2021-11-10T09:04:38","guid":{"rendered":"https:\/\/marcapaginasuned.blog\/?p=1876"},"modified":"2024-06-07T19:46:27","modified_gmt":"2024-06-07T17:46:27","slug":"obras-musicales-malditas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.uned.es\/marcapaginas\/2021\/11\/10\/obras-musicales-malditas\/","title":{"rendered":"Obras musicales malditas"},"content":{"rendered":"\n

Cristina Fern\u00e1ndez<\/strong>
Los contratiempos y desgracias que han rodeado a muchas obras musicales, las han convertido en malditas. Algunas de las m\u00e1s conocidas son La maldici\u00f3n de novena sinfon\u00eda<\/em> de Beethoven<\/a>, o la de la \u00f3pera La fuerza del destino<\/em><\/a> de Giuseppe Verdi . Tambi\u00e9n hay obras cuyo argumento gira entorno a una maldici\u00f3n como El holand\u00e9s errante<\/a><\/em> de Wagner o Rigoletto<\/a><\/em> de Verdi.    <\/p>\n\n\n\n

\n

\u201cLa maldici\u00f3n de la novena\u201d es una de las supersticiones m\u00e1s temidas, que aseguraba que cualquier compositor, de igual forma que le sucedi\u00f3 a Beethoven en 1827, morir\u00eda durante o despu\u00e9s de escribir su novena sinfon\u00eda.<\/p>\n\n\n\n

Antes de la existencia del genial Ludwig van Beethoven (1770-1827) y cambiar el curso de la historia de la m\u00fasica, otros compositores como Haydn (1732-1809) o Mozart (1756-1791) superaron con creces las nueve sinfon\u00edas: Haydn escribi\u00f3 104 y Mozart 41. De la maldici\u00f3n se comenz\u00f3 a hablar despu\u00e9s de morir Beethoven, en un tiempo en el que se acababa el clasicismo, dejando atr\u00e1s a la ilustraci\u00f3n y al pensamiento racional, e irrump\u00eda el romanticismo. Los extremos de la emoci\u00f3n, a trav\u00e9s de la exaltaci\u00f3n de los sentimientos y de lo sobrenatural se manifestaron en la m\u00fasica.<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

La novena sinfon\u00eda de Beethoven<\/a><\/em> <\/a>es una obra maestra adelantada a su tiempo y convertida en un s\u00edmbolo de la libertad y fraternidad en el ideario rom\u00e1ntico. Al mismo tiempo la intenci\u00f3n de c\u00e9lebres m\u00fasicos de componer nueve sinfon\u00edas en vida, se convirti\u00f3 en un reto y una constataci\u00f3n de la plenitud de su carrera, que contribuy\u00f3 a alimentar la superstici\u00f3n. La casualidad otorg\u00f3 veracidad a este maleficio durante 129 a\u00f1os, desde que se estren\u00f3 La novena de Beethoven en 1824, hasta la presentaci\u00f3n al p\u00fablico de la Sinfon\u00eda n\u00ba 10 de Dimitri Shostakovich, en 1953, que acab\u00f3 definitivamente con la maldici\u00f3n. <\/p>\n\n\n\n

Franz Schubert (1797-1828), Alexandr Glazunov (1865-1936) y otros tres grandes m\u00fasicos: Dvorak (1841-1904), Bruckner (1824-1896), y Gustav Mahler (1860-1911), que mientras trataban de esquivar a la muerte compusieron tres novenas colosales, fueron algunos de los afectados. Sin embargo, hay inexactitudes porque la numeraci\u00f3n de las sinfon\u00edas no era como la conocemos actualmente. Hab\u00eda algunas que no se hab\u00edan publicado, que se han conocido despu\u00e9s, a trav\u00e9s de investigaciones musicol\u00f3gicas, y han afectado a toda la numeraci\u00f3n de la obra del autor. Por ejemplo, Schubert s\u00f3lo compuso siete sinfon\u00edas y muri\u00f3 despu\u00e9s de empezar a componer su octava, La inacabada<\/em>, que dej\u00f3 incompleta con dos maravillosos movimientos. <\/p>\n\n\n\n

Antol\u00edn Dvorak s\u00ed muri\u00f3 despu\u00e9s de componer su novena, conocida como La sinfon\u00eda del nuevo mundo<\/a><\/em>, pero en su \u00e9poca se public\u00f3 como quinta, porque otras anteriores no se hab\u00edan publicado. <\/p>\n\n\n\n

Gustav Mahler y su famosa esposa Alma Mahler eran muy supersticiosos y la historia de la novena sinfon\u00eda lleg\u00f3 a preocuparles cuando el compositor acab\u00f3 su octava en 1906, una inmensa obra conocida como La Sinfon\u00eda de los mil con una enorme orquesta y masa coral. Despu\u00e9s de estrenarla en 1910 se dispuso a componer la que ser\u00eda su novena, pero para intentar evitar la maldici\u00f3n la llam\u00f3 La canci\u00f3n de la tierra<\/a><\/em>, un ciclo de canciones en forma de sinfon\u00eda. Poco despu\u00e9s pensando que hab\u00eda esquivado a la parca comenz\u00f3 a escribir su novena y le sobrevino la muerte. <\/p>\n\n\n\n

Anton Bruckner muri\u00f3 mientras escrib\u00eda el \u00faltimo movimiento de su novena sinfon\u00eda. Bruckner era un gran admirador de Beethoven y su novena est\u00e1 escrita en la misma tonalidad que la de Beethoven, en Re menor, y se inicia con una indefinici\u00f3n tonal similar a aquella.  <\/p>\n\n\n\n

A Dmitri Shostakovich se le atribuye haber acabado con \u201cLa maldici\u00f3n de la novena\u201d, llegando a componer quince sinfon\u00edas, tras protegerse del maleficio escribiendo una sat\u00edrica y burlesca novena<\/a>. <\/p>\n\n\n\n

La Fuerza del Destino<\/a><\/em>, es una de las \u00f3peras m\u00e1s teatrales y complejas de Giuseppe Verdi (1813-1901), sobre la que pesan toda clase de supersticiones. Su estreno tuvo lugar en San Petersburgo en 1862 tras posponerse el a\u00f1o anterior. La  gran cantante Angiolina Bossio, elegida para interpretar a Leonora, la protagonista, muri\u00f3 repentinamente  y la soprano que la reemplaz\u00f3 enferm\u00f3 d\u00edas antes del estreno.   <\/p>\n\n\n\n

La \u00f3pera est\u00e1 inspirada en la obra de teatro Don \u00c1lvaro o la fuerza del sino<\/em><\/a> (1835) de \u00c1ngel de Saavedra y en cuatro actos narra un tr\u00e1gico romance en la Sevilla del siglo XVIII.  Despu\u00e9s de la primera temporada, Verdi encomend\u00f3 a su libretista  Francesco Mar\u00eda  Piave algunas modificaciones. La obra resultaba demasiado dram\u00e1tica para el gusto del p\u00fablico. Piave sufri\u00f3 una par\u00e1lisis y la versi\u00f3n definitiva de la opera la tuvo que terminar Antonio Ghislanzoni. <\/p>\n\n\n\n

La mala suerte que arrastraba  La fuerza del destino reapareci\u00f3 en 1960, durante una funci\u00f3n en el MET de Nueva York. El  bar\u00edtono estadounidense Leonard Warren muri\u00f3 en el escenario mientras cantaba el aria Urna fatale del m\u00edo<\/em> destino<\/em><\/a> que comienza con el recitativo Morir, tremenda cosa. El p\u00fablico pensaba que estaba actuando y tard\u00f3 en darse cuenta de la tragedia.  <\/p>\n\n\n\n

Otra \u00f3pera en la que vamos a detenernos es El Holand\u00e9s Errante<\/em><\/a> o El buque fantasma <\/em>de Wagner, con un argumento que gira en torno a la maldici\u00f3n de un marino condenado a navegar eternamente. Por su duraci\u00f3n relativamente corta (dos horas y media) est\u00e1 considerada como una de las obras m\u00e1s accesibles del m\u00fasico. Es una \u00f3pera entre el romanticismo alem\u00e1n y el nuevo universo musical que inaugurar\u00e1 Wagner en posteriores obras. Recoge algunos de los grandes temas que obsesionaron a Wagner durante toda su vida, como\u202fel poder redentor del amor. <\/p>\n\n\n\n

La \u00f3pera Rigoletto<\/a><\/em> est\u00e1 basada en El Rey se divierte<\/em> de V\u00edctor Hugo, una obra muy pol\u00e9mica que fue prohibida al d\u00eda siguiente de su estreno por ser muy cr\u00edtica con la monarqu\u00eda y la nobleza. La fuerza emocional del drama y el perfil psicol\u00f3gico de los personajes era tan profundo, que Verdi, se empe\u00f1\u00f3 en seguir adelante  pese a todas las trabas que sab\u00eda que le iba a poner la censura. Despu\u00e9s de cambiar el t\u00edtulo de la \u00f3pera, que en un principio era La maledizione (La maldici\u00f3n), situar la acci\u00f3n en diferentes lugares y modificar el nombre de los personajes, para que no fuera tan evidente el v\u00ednculo con la obra de Victor Hugo,  Rigoletto se estren\u00f3 en el teatro La Fenice de Venecia en 1851.<\/p>\n\n\n\n

\nhttps:\/\/open.spotify.com\/playlist\/56ZT4pTweceTSVjJ5qLq7E\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n

La \u00f3pera es una perfecta mezcla entre vitalidad, tragedia y situaciones enormemente humanas e impactantes, con la que Verdi afianz\u00f3 su estilo ha musical de madurez. Hasta entonces, la \u00f3pera italiana se encontraba estancada por la funci\u00f3n ornamental que desempe\u00f1aba el canto, y por la censura que impon\u00eda vestuarios, gustos esc\u00e9nicos y libretos.<\/p>\n\n\n\n

Rigoletto, el protagonista de la \u00f3pera, por el que Verdi sent\u00eda una pasi\u00f3n especial, es  interpretado por un bar\u00edtono, algo poco habitual. Rigoletto, es un buf\u00f3n deforme, desgraciado y mordaz que vive atemorizado por una maldici\u00f3n proferida por el Conde de Monterone<\/a><\/em> en el primer acto \u2013\u00bbY t\u00fa, serpiente, t\u00fa que te r\u00edes del dolor de un padre, \u00a1maldito seas!\u00bb- que  reaparece y acecha durante toda la obra para culminar en su dram\u00e1tico final. <\/p>\n\n\n\n

Recordaros que en la Biblioteca UNED est\u00e1n a vuestra disposici\u00f3n, en distintos formatos y versiones, todas las obras musicales de las que hemos hablado.Tambi\u00e9n echad un vistazo a la lista de Spotify que hemos preparado sobre estas obras malditas, en la que hay una selecci\u00f3n de oberturas, arias y n\u00fameros de conjunto de las \u00f3peras y movimientos de las sinfon\u00edas citadas.<\/p>\n\n\n\n

Foto de\u00a0Gwen King<\/a>\u00a0en\u00a0Unsplash<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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